Nuestro sitio web utiliza cookies para mejorar y personalizar su experiencia y para mostrar anuncios (si los hay). Nuestro sitio web también puede incluir cookies de terceros como Google Adsense, Google Analytics, Youtube. Al usar el sitio web, usted consiente el uso de cookies. Hemos actualizado nuestra Política de Privacidad. Por favor, haga clic en el botón para consultar nuestra Política de Privacidad.

Arte generado por inteligencia artificial en el Museo Guggenheim de Bilbao: así es la pionera exposición

https://estaticosgn-cdn.deia.eus/clip/701a2ebc-6a4a-47c3-bd4d-72f1becbf610_16-9-aspect-ratio_default_0.jpg

El Museo Guggenheim Bilbao ha presentado recientemente la muestra «in situ: Refik Anadol», una instalación revolucionaria que combina arte y tecnología utilizando inteligencia artificial. Esta exhibición propone una nueva visión de la arquitectura de Frank Gehry, el diseñador del icónico edificio del museo, mediante el uso de sofisticados algoritmos y visuales en continua transformación.

Una vivencia envolvente que reinventa la arquitectura

Una experiencia inmersiva que reimagina la arquitectura

Configuración de la instalación: recorrido en seis secciones

Estructura de la instalación: un viaje en seis capítulos

Un renovado ciclo de exposiciones: «in situ»

Esta muestra da inicio a una renovada colección llamada «in situ», que exhibirá proyectos audaces de artistas contemporáneos expertos en escultura, instalaciones ambientales y obras multimedia. La sala del museo ha sido modificada para sumergir al visitante en un ambiente envolvente, donde la arquitectura se siente como un ser vivo en continua evolución.

Adiós de Juan Ignacio Vidarte como director del museo

La apertura de esta exposición coincide con la partida de Juan Ignacio Vidarte, quien ha liderado el Museo Guggenheim Bilbao desde su inauguración. Vidarte manifestó su alegría al cerrar su etapa con una exhibición que inicia un nuevo capítulo en la historia del museo, subrayando la relevancia de incorporar tecnologías emergentes en el arte contemporáneo. Desde el mes siguiente, Miren Arzalluz tomará la dirección del museo, siguiendo con la misión de fomentar la innovación y la excelencia artística.

La inauguración de esta exposición coincide con la despedida de Juan Ignacio Vidarte, quien ha sido director del Museo Guggenheim Bilbao desde su apertura. Vidarte expresó su satisfacción por culminar su gestión con una muestra que marca el inicio de un nuevo capítulo en la historia del museo, destacando la importancia de integrar tecnologías emergentes en el arte contemporáneo. A partir del próximo mes, Miren Arzalluz asumirá la dirección del museo, continuando con la labor de promover la innovación y la excelencia artística.

Refik Anadol, originario de Estambul, es un artista multimedia destacado por su investigación en la estética de los datos y el uso de la inteligencia artificial en el arte. Su obra cuestiona la percepción clásica del espacio y el tiempo, generando experiencias envolventes que integran los mundos físico y digital. A través de «Arquitectura en movimiento: Gehry», Anadol invita a los espectadores a considerar el efecto de la inteligencia artificial en la creatividad y nuestra forma de interpretar el mundo mediante la tecnología.

Un compromiso con la innovación y la tecnología en el arte

La muestra «in situ: Refik Anadol» se erige como un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su dedicación a la innovación y a la incorporación de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta exposición brinda a los visitantes una ocasión exclusiva para vivir cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición «in situ: Refik Anadol» representa un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su compromiso con la innovación y la integración de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta muestra ofrece a los visitantes una oportunidad única para experimentar cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición estará abierta al público durante varios meses, brindando una experiencia única que fusiona arte, arquitectura y tecnología en un entorno inmersivo que desafía las percepciones tradicionales y ofrece una visión del futuro del arte en la era de la inteligencia artificial.

Por Otilia Adame Luevano

También te puede gustar