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De María Estuardo a Dior: cómo la historia puede contarse también a través de los bordados

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El arte del bordado, una técnica antigua para embellecer telas, ha evolucionado de su propósito ornamental a ser una forma de expresión creativa, histórica y política. Durante muchos siglos, ha sido empleado por distintas culturas y movimientos para transmitir mensajes, conservar recuerdos y reafirmar identidades.

En la Edad Media, el bordado era considerado una de las Bellas Artes, con obras monumentales como el tapiz de Bayeux, que relata la conquista normanda de Inglaterra en 1066. Sin embargo, con el paso del tiempo, esta disciplina fue relegada al ámbito doméstico, asociada principalmente a labores femeninas y despojada de su estatus artístico

A pesar de esta desvalorización, el bordado ha sido una herramienta de resistencia y comunicación para muchas mujeres a lo largo de la historia. Durante su encarcelamiento, María Estuardo, reina de Escocia, bordó emblemas y símbolos que reflejaban su situación política y personal. En tiempos más recientes, las Madres de Plaza de Mayo en Argentina utilizaron pañuelos bordados con los nombres de sus hijos desaparecidos como forma de protesta y memoria colectiva.

El renacimiento del entusiasmo por el bordado en tiempos recientes se debe, en parte, a corrientes sociales y culturales que buscan reevaluar las prácticas tradicionales y femeninas. La reciente ola feminista ha fomentado un nuevo enfoque hacia estas técnicas, resaltando su capacidad como herramienta de empoderamiento y autorreflexión. Además, la creciente conciencia sobre la sostenibilidad y el consumo consciente ha motivado a muchas personas, especialmente jóvenes, a aprender a reparar y personalizar sus prendas a través del bordado, promoviendo una moda más ética y responsable.El País

La práctica del bordado ha llegado a ser relevante en el entorno terapéutico y comunitario. Diversas investigaciones han evidenciado que bordar puede beneficiar la salud mental, promoviendo la concentración, la paciencia y la creatividad. En diferentes comunidades globales, los talleres de bordado se han convertido en lugares de reunión, sanación y refuerzo de conexiones sociales.

En el ámbito del diseño y la moda, el bordado ha sido recuperado por creadores y artistas que aprecian su valor estético y simbólico. La alianza entre diseñadores actuales y artesanos bordadores ha resultado en obras que combinan tradición con innovación, llevando esta técnica a nuevos públicos y escenarios.

La técnica de bordado, por lo tanto, no solo se utiliza con fines decorativos, sino que también actúa como un medio de expresión repleto de simbolismo, capaz de contar relatos, manifestar sentimientos y forjar identidades. Su desarrollo continuado y su permanencia a través de los años subrayan su importancia y habilidad para ajustarse, reafirmándolo como un arte dinámico y en perpetuo cambio.

Por Lucía Benítez

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